Eraserhead

Eraserhead, es una película de escenarios oscuros y paisajes sombríos, pero el trasfondo de los acontecimientos que se muestran, son aún más lóbregos que sus escenarios.

No se logra percibir una única historia narrativa que dé sentido a un relato tradicional. Más bien, se aprecian fragmentos de distintas naturalezas que escenifican hechos humanos y cotidianos como, la familia, la sexualidad, el matrimonio, la paternidad, la vida laboral, entre otros. Sin embargo, esta propuesta cinematográfica del director David Lynch está despojada de todo escrúpulo moral o estético para exponer esos aspectos, en todo momento dirige la atención del espectador hacia secuencias que delatan el lado opuesto de dichas experiencias.

De la familia, no extrae símbolos emparentados con el afecto, los lazos sentimentales o la afinidad emocional entre sus miembros. Más bien, muestra a cada integrante con una mirada despojada de calidez o consideración en relación a los demás, cada personaje está únicamente en posesión de sus propios instintos, dando rienda suelta a acciones incestuosas, ataques emocionales espontáneos e inexplicables, que no revelan acciones coherentes sino una desarticulación en las relaciones con sus semejantes o incluso con ellos mismos. 

La misma dinámica se presenta con el tema de la sexualidad, el director no la describe como un acto ligado a un objetivo, ni placentero, ni emocional, sino sólo como una acción que en la medida en que acontece, incita a vaciar la excitación, pero al hacerlo no se resguarda un sentimiento de plenitud, sino de ausencia, ya que no se logra nada cuando la descarga ocurre. 

La paternidad y el matrimonio están presentes en el film. Henrry (el personaje principal) contrae matrimonio con Mary, luego de enterarse de que han tenido un hijo prematuro. Sin embargo, él bebe es una criatura pequeña y deforme, muestra la fisonomía de un feto no humano que solo llora, enferma y que exprime la paciencia de los padres, quienes, a su vez, viven juntos, pero ambos, se notan vacíos de compañía.

Las opiniones de la película son variadas, algunos comentan que es una crítica a la deshumanización, otros argumentan que explica la degradación de la familia y la sociedad. 

Sin embargo, su estructura me lleva a imaginar que Eraserhead, es un experimento sensorial, que desarticula los símbolos más representativos de las relaciones humanas, para luego condensarlos en imágenes oníricas y surrealistas como planetas, cerebros, embriones, cabezas y todo tipo de desplazamientos hacia representaciones y objetos que ocultan y censuran el mundo privado de nuestras pasiones.

La experiencia pareciera enloquecedora, como si el film nos hiciera perder la cabeza, la lógica e incluso la paciencia. Al mismo Henrry le ocurre en la penúltima parte de la película, su cabeza se desprende de su propio cuerpo y un niño la lleva a un sitio, donde su contenido es convertido en un lápiz, que cuando es terminado, se le saca punta y se escribe con él, para luego borrar lo escrito, con el mismo borrador ubicado en su lado opuesto, como si esto se tratara de un paralelismo, o más bien, un contraste en donde lo que puede ser borrado, puede ser reescrito y donde aquello que es impreso, también está sujeto a la posibilidad de un nuevo comienzo, en un acto creativo interminable, donde pareciera que a veces vivimos dirigidos por un libreto de memorias y pulsiones reprimidas a medio borrar, que nos dirige en el teatro de la vida, con partes ya indistinguibles donde nos vamos atreviendo a reconstruir o reinterpretar aquello que ya no podemos leer con claridad y que cuando nos lanzamos a esta experiencia, nos hace sentir libres y poderosos, pero también, que cuando el efecto de este lapsus termina, volvemos a ser parte de la rutina, del sueño, pero no aquel que se vivencia con pasión y dicha, sino del onirismo donde vive Eraserhead, el del blanco y negro, el de las ventanas donde solo se ven muros y donde el mundo parece una gran obra negra, inerte y deforme, así como los hijos fetos de la película, los matrimonios y las familias donde el único compromiso y conexión es con la ausencia de no ser alguien para sí mismo ni para el semejante.  

Pero esta breve síntesis, no es una crónica de la realidad, sino la sinopsis de una película, de un sueño de un director, aunque a veces los sueños, también se vuelven verdaderos. 

Reseña: